清华大学美术学院2025年非全日制艺术硕士项目简介

清华大学美术学院非全日制艺术硕士项目致力于服务国家需求，推动文化创新，加强艺术科技融合，为产业发展注入新的活力。在全球化时代背景下，守护并弘扬本民族独特的艺术形式，将科技领域的创新成果应用到艺术创作和设计中，促进国家相关产业的发展，为国家的创新体系建设筑牢坚实根基。依托清华大学多学科、国际化、综合性的卓越平台，大力促进多学科交叉融合，通过非全日制艺术硕士培养项目，不断创新硕士研究生培养模式，致力于为国家相关领域培育出高层次的实践创新型人才。

2025年，清华大学美术学院共设艺术管理，美术馆、博物馆运营与展览策划，中国画与书法，非遗与数字化创新，艺术与科技五个非全日制艺术硕士项目，欢迎广大在职人员踊跃报考！

报名须知：考生须在“中国研究生招生信息网” （https://yz.chsi.com.cn）按照要求报名并支付报考费，报名时间为 2024 年 10 月 15 日至 28 日（每天 9:00—22:00）。

招生人数：艺术管理8人，美术馆、博物馆运营与展览策划7人，中国画与书法11人，非遗与数字化创新11人，艺术与科技13人

报考类别：定向就业

修业年限：两至三年

学费标准：16万（分两年交完）

●艺术管理

艺术管理方向以清华美院为基地，整合校内各个院系资源，重点培养学生艺术认知与管理实践的综合能力，为艺术商业机构、各类非营利艺术机构、艺术行政管理部门培养领袖型人才。清华大学艺术管理项目于2012年起步，2013开设相关课程后，于2014年开始依托美术学院艺术硕士项目招收学生。现毕业生广泛分布于从博物馆、文化管理部门到艺术画廊、艺术品拍卖公司等艺术机构。

清华大学拥有大量优质教育教学平台，为艺术管理的跨学科教育教学提供了无限可能。同时，清华美院拥有设计、美术、艺术学理论三个一级学科，在这一雄厚专业背景下，学生们可以根据自己的从业经历与专业兴趣，在设计管理、时尚管理、展览管理等等方面，进一步拓展自己的专业兴趣。培养中通过前沿专家讲座、课程实践项目，参访交流、专业实践等形式使学生将习得的实践知识进行消化、吸收，注重通过不同层次的课程来培养学生的实践能力，使学生在宏观构成和微观运行上都对于艺术行业有必要了解。同时，艺术管理项目与清华大学经济管理学院、清华大学公共管理学院以及其他人文社科类院系建立合作，为学生提供了更广泛的学科视野。

●美术馆、博物馆运营与展览策划

随着近年文化立国上升为国家战略，作为文化交流与传播重要载体的美术馆、博物馆，在传播社会主义伟大成就，弘扬民族精神，提升国家文化软实力以及满足人民日益增长的文化需求等方面发挥着越来越重要的作用。2020年12月23日，中国美术馆与清华大学正式签署合作协议，标志着中国美术馆和清华大学的合作开启了新的篇章，双方将进一步形成合力，不断拓展科学与人文领域，在人才培养、艺术教育、国际交流等方面发挥各自优势，为培养新时代青年、建设文化强国和教育强国做出新的贡献。

美术馆、博物馆运营与展览策划项目将集中清华大学优质教学科研资源以及中国美术馆在管理运营、展览策划、美术研究与传播方面的专业优势，采用双导师制的培养模式，努力探索国内美术馆、博物馆领域专业人才培养的独特路径，强调国际化与本土性相结合、理论研究与运营实践相结合、展览策划与公共文化相结合，着力打造具有广阔的文化视野、丰富的艺术知识、多样的能力素质以及敏锐的问题意识的美术馆、博物馆专业人才。

●中国画与书法

中国画与书法是中国最具代表性的传统文化艺术，几千年来传承有序，经久不衰，既是提高中华民族软实力、增强国家文化自信，以及国家文化发展战略中不可或缺的内容，又是艺术教育和素质教育的重要组成部分。

清华大学美术学院在整合清华大学丰富的人文学术艺术资源，深厚的学术积累，国内外优秀的师资队伍，以及一流的教学环境和设施的基础上，设立“中国画与书法”非全日制专业硕士项目，旨在培养具有高度社会责任感、创新精神，具备扎实系统的中国画和书法专业知识、高水平的艺术创作实践能力，主动服务和融入国家和区域战略发展需求的，德才兼备的高层次、实践型专门人才。

●非遗与数字化创新

根据当前国家文化发展形势和社会对非遗数字化创新专业人才的需求，依托清华大学艺术与设计实验教学中心、传统工艺与材料研究文化和旅游部重点实验室、清华大学—国家博物馆文物科技保护联合研究中心的教学与科研条件，清华大学首次设立“非遗与数字化创新”项目，该项目定位于培养具备传统工艺实践能力与数字化创新素养的高层次复合型人才。通过整合艺术设计、数字技术、文化遗产保护等多学科资源，探索非物质文化遗产在数字时代的创新性发展。

非遗与数字化创新项目深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，强化重要文化和自然遗产、非物质文化遗产系统性保护，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。非物质文化遗产与数字时代同频共振，进一步凸显出学科建设和人才培养的深层需求，从单一学科向多学科交叉融合，释放文化、经济与社会价值，对弘扬中华文明、凝聚思想共识、提升综合国力与国际影响力具有正向激励作用。

●艺术与科技

艺术与科技是设计的能力来源，设计的发展与艺术、科技紧密相关。当前，以人工智能技术为代表的新兴技术给设计的对象、流程和方法带来巨大的变化，产生了智能化的新需求，也催生了很多新理论、新模式、新产品、新方法、新业态，引发了设计思维和方法体系的变革。运用人工智能技术形成牵引，推动深层次的行业变革，赋能新兴产业场景是新时代设计面临的挑战。

本项目将依托清华美院，汇集清华大学相关学科的优质教学科研资源和业界资源，采用设计交叉学科的培养模式，以基于数据、智能的创新设计理论、思维与方法为核心，探究面向新场景和新业态的设计创新应用。学生将深入学习人工智能、创新工程技术和数字经济的基本理论和方法及其在艺术、设计领域的应用，掌握基于设计和计算思维整合创新的理念，艺术与科技相结合的方法论和具体方法，并将引入人机交互，智能计算，认知心理，产业经济等相关学科内容和方法，支持学生在新的自然、科技和社会环境里探索艺术与科技的创新结合，培养学生在数智时代定义问题和解决问题的能力。